Bregenzer Festspiele (2008)
Giacomo Puccini Tosca

Das Publikum der Dallas Opera hat Catherine für ihr Debüt mit Tosca an der Dallas Oper den Maria Callas Debut Artist of the Year-Preis verliehen.

Eine grandiose Catherine Naglestad sang die Floria Tosca mit einer expressiven Stimme, die eine breite Palette von Gestaltungsmöglichkeiten besitzt. Tiefe sowie hohe Töne wurden mühelos und ohne Brüche auf dem großen Bogen des Gesangs eingebunden. Beeindruckend auch ihre intensive darstellerische Präsens, die Schlussszene auf 30 Meter Höhe zelebriert sie gekonnt bis zum letzten Seufzer.
Klassik.com

Jetzt kann sich dieser Jubel außerdem auf eine sängerische Glanzleistung beziehen: Catherine Nagelstad, die in diesem Jahr die Titelrolle übernahm, sang eine Tosca, die an dramatischer Ausdruckskraft aber auch gar nichts zu wünschen übrig ließ. Die Virtuosität, mit der sie die ganze Palette extremster Emotionen sängerisch ausleuchtete: Das war großes Musiktheater.
Stuttgarter Nachrichten

…Premieren-Tosca Catherine Naglestad, die mit «gehauchtem» Piano und samtigem Legato ebenso faszinierte wie mit dramatisch aufjubelndem Fortissimo.
Frankfurter Neue Presse

American soprano, Catherine Naglestad, was a vocally impressive Tosca, particularly in her famous aria "Vissi d'arte."
AFP

Catherine Naglestads große Arie und das Finale gerieten zum Ereignis.
Oberösterreichische Nachrichten

Erst beim Schlussbeifall zeigten die 7000 Premierengäste Temperament und überschütteten die Interpreten von Giacomo Puccinis Oper "Tosca" auf der Seebühne der Bregenzer Festspiele mit heftigem Applaus. Zuvor hatten sie nur ein einziges Mal die Hände gerührt: Zu einem Zwischenapplaus nach dem so genannten "Gebet" der Tosca, das Catherine Naglestad mit einer berührenden Intimität vorgetragen hatte, die ihr "Vissi d'arte" zum musikalischen Höhepunkt des Spektakels werden ließ…Jetzt dominiert Catherine Naglestad mit dunklem Sopran und reifer Vortragskunst das vokale Niveau.
Kleine Zeitung, Graz

Es ist die musikalische Frischluftzufuhr, die der Wiederaufnahme von Puccinis Tosca bei der Premiere der Bregenzer Festspiele neues Leben einhaucht. Allen voran die Sopranistin Catherine Naglestad, die mit einer großartigen Leistung die Titelpartie bewältigte.
Südkurier, Konstanz

die Umbesetzung der zentralen Partien fand fast durchgängig Zustimmung, wobei besonders der differenzierte vokale Einsatz von Catherine Naglestad hervorgehoben wurde, die als Tosca auch schon im vergangenen Jahr im Festspielhaus Baden-Baden überzeugen konnte.
Pforzheimer Zeitung

Catherine Naglestad ist eine attraktive Tosca-Erscheinung mit einem aufregenden Sopran-Timbre.
Neues Volksblatt, Linz

…der begeisternden Tosca von Catherine Naglestad….Catherine Naglestad, lange Ensemblestütze an der Staatsoper Stuttgart, glänzt mit feinen Linien und exquisiter Phrasierung. Sie würde man gerne auch unverstärkt und an einem intimeren Ort hören.
Tagblatt, St. Gallen

Catherine Naglestads Tosca gebietet über brünftige Tiefen, hysterische Dramatik und silbrige Höhen, die sie im Arien-Hit "Vissi d’arte" herrlich haucht.
Wiener Zeitung

Catherine Naglestad hat sich als neue Tosca glänzend bewährt.
Salzburger Nachrichten


Dallas Opera (2008)
Giacomo Puccini Tosca

Das Publikum der Dallas Opera hat Catherine für ihr Debüt mit Tosca an der Dallas Oper den Maria Callas Debut Artist of the Year-Preis verliehen.

For her debut at the Dallas Oper with Tosca the audience and subscribers voted her the Maria Callas Debut Artist of the Year in the 2007/2008 season.

American soprano Catherine Naglestad made an impressive Floria Tosca. In addition to her comic vamping, she manages to act pettish, dramatic and passionate in Act I. She reserved her heroism for her dealings with Scarpia in Act II When she killed him, she went at him with fury, not fear, stabbing him multiple times with vengeful madness.
Vocally, Naglestad had the goods - a soaring top with just a touch of metal, a clear lower range and the ability to move between them. In 'Vissi d'arte', which she began on her hands and knees, Naglestad started to sing in a whisper, opening the voice up gradually as she raised herself into a prayerful kneeling position. Her lush middle register expanded to a tightly controlled, affecting climax that moved from forte to piano with dramatic urgency. Rather that simply say ' E avanti a lui tremava tutta Roma' after she killed Scarpia, Naglestad managed to inflect the line with a smoky, semi-sung quality, in a tone resigned rather than gloating. In her Act III love duet, she matched her Cavaradossi in triumphant ecstasy, at full voice and a cappella.
Opera News

Catherine Naglestad uses her exceptional soprano voice effectively, particularly in the signature aria 'Vissi d'arte'...What a wonderfully talented singer Naglestad is!...Naglestad's voice, alone, is worth the whole evening.
Edge

Dallas Opera's 'Tosca' 'exemplary'
The famous scene in Tosca is in the second act, when the singer Floria Tosca agrees to sleep with the police chief Baron Scarpia in order to save the life of her lover, the painter Cavaradossi. But instead of giving up a kiss, she plunges a knife into his heart. On Friday, Catherine Naglestad and Wolfgang Brendel played this scene with the violent pacing of the movie thriller.
In the midst of the escalating intensity, Tosca sings the aria Vissi d'arte – and in a lovely, plaintive tone, Naglestad made time stand still in the theater.
Throughout the opera her acting was in synch with the inflections and color of her well-formed soprano. Her body language and her voice combined for flirtatious coos, passionate outpourings and desperate pleas for her lover's freedom. When Tosca finally scrambled from Scarpia's clutches, safe-conduct papers in hand, the audience felt her shivers - her relief and remorse - accompanied by stark orchestra chords.
Star-Telegram, Dallas

The lover’s triangle are Tosca played Catherine Nagelstad, her artist lover Cavaradossi played by Massimo Giordano and the evil chief of police Baron Scarpia played by Wolfgang Brendel. These three characters carry the bulk of the show. All three are magnificent, world class performers with voices that deservedly have been applauded around the globe. Vocally, this opera is a stunning achievement.
Catherine Nagelstad absolutely understood the character. Even though the staging showed us what she was about to commit murder – her back is to the audience and we all see the knife in her hand - her stabbing was so violent it still shocked and made the audience gasp, myself included. We feared for her and we simultaneously became afraid of her, for she had lost touch with reality and had descended into insanity. Even though we now feared her, we still cared for her. This is something difficult to portray and requires a high level of acting ability. Combine this with the fact that Ms. Nagelstad has a set of pipes that gives chills, makes her by far one of the best opera performers I’ve ever had the privilege to see.
Pegasus News, Dallas

Bravas for the diva in Dallas Opera's 'Tosca'
The Dallas Opera presents an annual Maria Callas Award to a singer making an outstanding debut with the company. After Friday night, this year's choice should be clear.
In the title role of Tosca, the last production of the 2007-08 season, soprano Catherine Naglestad gives a ravishing performance as the high-strung diva. This is a glorious voice for Puccini, blazing on high in fury, but never scorching, flowing lusciously in flirtation. Her seamless decrescendo at the end of "Vissi d'arte" is breathtaking. Just give her the prize. And bring her back, please, early and often.…Ms. Naglestad was fabulous.
The Dallas Morning News

The audience all but jumped out of their seats for soprano Catherine Naglestad’s Tosca to applaud her splendid, stirring rendition of the “Vissi d’arte, vissi d’amore” aria, applause that extended at least two full minutes, punctuated by shouts of “brava!” With her Tosca, Naglestad has brought to the Dallas stage a depth of pathos and dramatic understanding not seen at the opera this season.
WestPlanoPeople


Festspielhaus Baden-Baden (2007)
Giacomo Puccini Tosca

Mit einer höchsten Ansprüchen gerecht werdenden Titelrolleninterpretin konnte da nichts schief gehen. Catherine Naglestad, die aus dem Stuttgarter Opernensemble hervorgegangene und inzwischen weltweit Aufmerksamkeit
heischende amerikanische Sopranistin beherrscht in jedem Moment die Bühne, fesselt mit gleichsam geschmeidigem wie gespanntem Körpereinsatz, Bände sprechender Mimik, und nicht zuletzt dem Totaleinsatz ihrer noch expansiver gewordenen und auch bei maximaler Forderung hervorragend kontrollierten Stimme. Ihr leicht hauchiger Tonfall ist nun fast verschwunden
und läßt ihren dynamisch flexiblen Sopran zwischen Schmeicheln und höchster Emphase noch klarer und voller strömen. Die Übergänge gelingen makellos, die Schmerzensausbrüche treffen bis ins Mark, die Verinnerlichung ihres auch nach anstrengender Hetzjagd mit Scarpia völlig ruhig, ausgeglichen, mit sauberem Tonansatz und mit weitem Atem wie eine Kostbarkeit pianissimo-fein gesponnenen Künstlercredos bewegt derart, dass die Entscheidung zwischen spontanen Begeisterungsäußerungen
und überwältigtem Schweigen schwerfällt. Eine inzwischen bis ins kleinste Detail ausgefeilte Rollenverkörperung, unter Hochspannung stehend bis zu ihrem Todessprung, vor dem sie ihre Verfolger noch mit Scarpias entwendeter Pistole in Schach gehalten hat.
Der Neue Merker

Die Diva Tosca gibt hier weder im koketten Eifersuchtsspiel des ersten Aktes noch im blutigen Ernst des zweiten Aktes, ja nicht einmal beim Selbstmord am ausweglosen Schluss der Oper ihr schauspielerisches Handwerk auf, das sie so gut beherrscht. Aber gerade im irritierenden Widerspruch von übertriebenen theatralischen Gesten und musikalischen Gefühlswallungen ihrer bis zu hochdramatischen Steigerungen geführten Sopranpartie wird erst erfahrbar, in welchen Zwängen diese Frau stecken muss, was in ihrem Inneren vorgehen mag und was sie uns davon zu zeigen bereit ist.
Das erfordert einen sängerdarstellerischen Balance-Akt, den nur eine kontrolliert agierende wie der vokalen Genialität ihres Parts gewachsene Sängerin ohne Absturz bewältigen kann: wie die Amerikanerin Catherine Naglestad, die auch deshalb so überzeugt, weil sie die lyrischen Fiorituren und das Messa di voce ebenso sicher beherrscht wie die hochdramatischen Ausbrüche ihrer sich bis zum vokalen Wahnsinn steigernden Partie. Und das in einem Festspielhaus, dessen Metropolitan-Opera-Ausmaße nur große Stimmen gelten lässt.
Frankfurter Allgemeine Zeitung

Die Tosca von Catherine Naglestad begegnet ihrem Peiniger auf Augenhöhe: Dieser Frau traut man alles zu. Die Eifersucht gegenüber Cavaradossi, ihre zarte Religiosität und auch die Gewalt, den gefürchteten Polizeichef zu erstechen. In der ganz aus dem Pianissimo entwickelte Arie "Vissi d'arte" entwirft die amerikanische Sopranistin eine lyrische Innensicht auf die Figur, die betroffen macht.
Frankfurter Rundschau

Die Tosca von Catherine Naglestad begegnet ihrem Peiniger auf Augenhöhe. Dieser Frau traut man alles zu. Die Eifersucht gegenüber Cavaradossi, ihre zarte Religiosität, die Hysterie bei der Entdeckung des Leichnams ihres Geliebten und auch die Gewalt, den Dominator Scarpia zu erstechen. Naglestads wunderbar strömender, in der Tiefe regelrecht bedrohlicher Sopran zeigt restlos alle diese Farben und Ebenen. Wie das Orchester muss auch sie nicht forcieren, um die Dramatik zu steigern. Nie verliert sie die Linie, nie gerät ihr Sopran bei den Steigerungspassagen aus der Spur. Ihre ganz aus dem Pianissimo entwickelte Arie „Vissi d’arte“ hat so gar nichts von einer Bravournummer. Der amerikanischen Sopranistin gelingt damit eine lyrische Innensicht auf die Figur, die betroffen macht.
Der Tagesspiegel

Umjubelter Star des Abends, vollkommen zurecht, war Catherine Naglestad in der Titelrolle. Die gebürtige Amerikanerin, von einem Opernfachmagazin zur Sängerin des Jahres’ 2006 gekürt, wagt sich gekonnt Schritt für Schritt im dramatischen Repertoire voran. Ihre umfangreichen Erfahrungen im barocken und klassischen Genre kann sie dabei ins Dramatische mit einbringen. Ungemein kultiviert ging sie die große Partie an, betonte vor allem Toscas lyrische Seite mit freier, hell timbrierter Stimme, die auch in höchsten Lagen unforciert zu tragen wusste. Darüber hinaus ist Naglestad eine begnadete Darstellerin, die Lehndorffs Charakterbild einer tief empfindenden, emotional indifferenten und fragilen Diva szenisch eindrucksvoll umzusetzen verstand.
Klassik.com

Die Baden-Badener "Tosca" -Besetzung hat internationales Format. Insbesondere Catherine Naglestad, "Sängerin des Jahres 2006" , gibt eine Tosca von kontrollierter, schön gesungener Leidenschaftlichkeit, ohne Schärfen in den Höhen.
Badische Zeitung

Wie Catherine Naglestad und der junge lettische Tenor Aleksandrs Antonenko dieses Schwanken zwischen Gefühl, Selbstbehauptung und Ahnungslosigkeit gegenüber der drohenden Gefahr nuancenreich zum Ausdruck bringen, macht diesen ersten Akt hochspannend. Antonenko bringt seine lyrisch-heroischen Spinto-Eigenschaften mit Wärme und Leidenschaft zur Geltung, und bei Naglestad erinnert man sich mit Wehmut daran, welch ungeheuer große Lücke sie im Ensemble der Stuttgarter Oper hinterlassen hat. Ihr „Vissi d’arte“ wächst, nach aller Folter und Grausamkeit, aus fernstem Pianissimo stetig und bruchlos zu einem leuchtenden Bekenntnis zur Liebe und Kunst. Catherine Naglestad wurde zu Recht vom Publikum enthusiastisch gefeiert.
Esslinger Zeitung

Floria Tosca hat keine Chance. Catherine Naglestad nutzt sie trotzdem, sie tobt und bettelt. Sie gestaltet Spitzentöne als Aufschrei und lässt das "Mori!" gegenüber dem sterbenden Scarpia aus tiefster Seele kommen. Dann verwandelt sich Catherine Naglestad in eine Hitchcock-Heldin, hektisch wischt sie das Blut von ihren Händen, sucht panisch nach dem Passierschein, entrinnt der Falle nur durch eine zufällig entdeckte Geheimtür. Catherine Naglestad vermittelt glaubhaft Toscas Verzweiflung, als aus der Schein-Hinrichtung blutiger Ernst wird. Ihr bleibt nur noch der Sprung in den Tod. Ein packender Opernthriller.
Heidenheimer Zeitung

Herausragend die Leistung von Catherine Naglestad. Der einstige Stuttgarter Publikumsliebling zeigte in der Titelpartie eine ausgefeilte Interpretation. Kraftvolle Spitzentöne, weit schwingende Phrasen und innig verklärte Lyrismen vereinigen sich in dieser Stimme, die mit fragilen Pianoklängen berührt.
Stuttgarter Zeitung

Naglestad, bereits als «Opernsängerin des Jahres 2006» gewürdigt, gelingt es, die zunächst kokette und umschwärmte Diva Tosca im Laufe der drei Akte von der eifersüchtigen Turteltaube zur aufopferungswilligen Liebenden mutieren zu lassen. Ihre populäre - und einzige - Arie inmitten des tödlichen Spiels wird mit «Bravo»- Rufen und Szenenapplaus gefeiert.
dpa

Royal Opera House Covent Garden London (2006)
Giacomo Puccini Tosca

The second cast was led by Catherine Naglestad, and very well led, too. She has a real Tosca voice, a vibrant, bright, lirico spinto whose gleam is never allowed to turn steely, with a very useful chest register which she used with discretion. She went through all the right Tosca motions with conviction. Opera

...there was a second cast, insultingly known in the trade as the B-cast, with Tosca sung by an American, Catherine Naglestad, of whom I had not previously heard. She was terrific in every way...my question is: how does the public get to know that Naglestad is good? Obviously the insiders are aware of her, or she would not have been singing Tosca at all; and her CV shows that she has performed in many opera houses all over the world. That's not the point. The British opera-loving public, other than those who happened to be at Covent Garden...is ignorant of her...I don't have an answer, but I do know Catherine Naglestad deserves better. So does the public. The Guardian

Me gustó mucho la Naglestad, a quien he visto en muchos roles variados en la Ópera de Stuttgart, siempre cantados con éxito y buena técnica. La voz es lírica, cosa que le permite cantar una excelente ‘Leonora’ en Il Trovatore (se la escuché en Stuttgart con un elenco sensacional que incluía a Marco Vratogna, un barítono de primera que Londres todavía no conoce y un director como Nicola Luisotti que estamos esperando escuchar algún día). Naglestad es de sólida escuela: canta Haendel (‘Alcina’) con facilidad, ‘Fiordiligi’ (que requiere control y estilo) y también la diva pucciniana. Al contrario que su predecesora, Naglestad siempre estuvo en rol y no se apartó de su creación en ningún momento. ‘Vissi d’arte’ fue cantado introspectivamente, pero no como Naglestad de rodillas, sino como ‘Tosca’ de rodillas. Además tuvo la inteligencia de filar con gran belleza tonal y de cantar en todo momento con algo que no siempre se logra: buen gusto.
Mundo clasico

Opera Municipal Marseille (2005)
Giacomo Puccini Tosca

Tosca s'incarne sous les traits d'une magnifique soprano, Catherine Naglestad. Presence impressionnante, projection vocale irradiante, musicalite enchanteresse, ligne de chant sans faille, on la suivrait jusqu'au saut final dans le vide. Et son "Vissi d'Arte" d'une simplicite et d'une purete rares s'eleve dans un silence qui d‘s les premieres mesures fremit deja des acclamations lances a la derniere note. Une Tosca d'anthologie. Easyclassic

Specialiste du role-titre, Catherine Naglestad, physique de star hollywoodienne, etait attendue avec impatience. La encore quelques gestes grandiloquentes au Palais Farnese n'echappent pas au "verisme" outrancier, mais jusqu'a la laideur calculee du cri, la voix eclate en mille facettes, oscillant entre une sorte de parlando tres fluide et un large aigu. Le Vissi d'Arte passe, magique, avec naturel, evitant les pieges du grand air attendu, le si bemol du suicide est imperial. Forum Opera

Quant a Catherine Naglestad, si non jeu releve du convenu (oeillades et haussements d'epaules...), elle rend, vocalment a Puccini toute sa richesse et son emotion. L'Hebdo Marseille

Catherine Naglestad presente une Tosca magnifique, tant vocalement que physiquement : la voix est grande et tres egale, dotee d'un grave confortable, le chant est toujours nuance, avec un legato irreprochable, et l'artiste s'avere bonne comedienne, construisant un personnage attachant . Anaclase

La production que nous propose l'Opera de Marseille nous permettra d'entendre la Tosca de l'Americaine Catherine Naglestad. La dame frequente peu les scenes lyriques francaises et sera une decouverte pour de nombreux meloma- nes. Sortir, supplement de La Provence

D'appels telephoniques en courriers electroniques aux agents artistiques, on en vient a proposer Catherine Naglestad a la directrice. La soprano americaine, qui n'a jamais chante en France, beneficie d'une bonne reputation mais plutot dans le repertoire mozartien. Elle maletrise cependant le role de
Tosca: Engagee. Et la c'est une revelation: la belle jeune femme chante et joue merveilleusement bien. Elle a la justesse, la puissance et suavite vocale qui sied au role. Sa finesse et son elegance ne faisant que rajouter a la seduction. Un accueil triomphal lui a ete fort logiquement reserve.
La Provance